Nines Galán – Clarinete

Nacida en Museros, Valencia. Realiza sus estudios en el “Conservatorio Superior de música “Joaquín Rodrigo” de Valencia, obteniendo Matrícula de Honor en el último curso de la especialidad de clarinete.

Después de estudiar con el clarinetista Joan Enric Lluna, se traslada al “Real Conservatorio de La Haya” Holanda, donde realiza sus estudios de postgrado con el profesor: D. Sjef Dowes, (clarinete solista de la Rotterdam Philarmonic Orchestra).
De 1992 a 1996 forma parte de la Joven Orquesta Nacional de España, donde recibe clases de clarinete, Música de Cámara y Orquesta de grandes profesores como: W. Meyer, A. Pay, M. Zukovsky, J.L. Estellés, Th.Indermühle, K.Hill, E. Abbül, P. Gane, C. Nicklin, B. Pollard y Jaime Martin, e.o.
En 1994 es ganadora del 1º premio en II Concurso Nacional de Música de Cámara “Montserrat Alavedra” de Tarrasa, Barcelona, junto al quinteto de viento “Haizea”.

Ha trabajado con diversas orquestas como: O. Sinfonica de Galicia, O. “Pablo Sarasate” de Pamplona, O. Filarmónica de Israel, Orquesta del Liceo de Barcelona, Orquesta Ciudad de Granada y ha actuado en festivales, Nacionales e Internacionales, con directores de gran prestigio como: C. M. Giulini, Sr. N. Marriner, G.Noceda, L. Maazel y Z. Mehta.

Desde 1997 colabora con “Orquestra de Cadaqués”y  desde 2003 como clarinete solista con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, y la Orquesta del Festival de Stresa y del Lago Maggiore, en Italia. También colabora habitualmente de refuerzo con la Orquesta de la Generalitat Valenciana con la que realizó en abril de 2009 como clarinete solista la obra “Pedro y el Lobo” de S. Prokofiev.

Actualmente forma parte del grupo instrumental “Moonwinds” bajo la dirección de Joan Enric Lluna con el cual ha realizado la grabación de los discos: “Mozart Gran Partita” para el sello Harmonia mundi y “Serenatas” de W. A. Mozart que acaba de salir al mercado en Tiempo Record, distribuido por HM Ibérica.

En febrero de 2012 obtiene el Diploma de Estudios Avanzados con nota Sobresaliente 10, expedido por el “Departament d’educació de la Universitat Jaume I de Castelló de la Plana y perteneciente al Programa 10111: Diversitat Cultural i Interdisciplinarietat  Educativa.

Fue profesora de Clarinete a la Joven Orquesta Nacional de España en 2001.

Trabajaba entre 2003 y 2008 en el Conservatorio Profesional de Astorga, Leon, en el Conservatorio de Musica de A Coruña, en el Conservatorio Superior de Castellón dando clases de musica de Cámara  y en la Escuela internacional de verano de  Lucena, Córdoba. En 2002 gana el concurso oposición para el Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas, realizando el curso de prácticas 2002-03, en el Conservatorio Prof. de Música de Salamanca. En 2011 trabajaba como Profesora de Clarinete en el Curso Internacional de Clarinete “Pirineos Classic” en Canfran, Huesca. Actualmente ejerce como Profesora de Música de Cámara, en el Conservatorio Superior de Música “Oscar Esplà” de Alicante.

Isaac Itsvan Székely – Piano

Profesor en el Festival Internacional de Música de Valencia, ha ofrecido recitales como solista en todo el mundo, miembro del Arensky Pianoquartet y Arensky Trio…  Ha actuado con artistas como Joaquin Palomares,  Joan Enric Lluna, Jovan Bogosavljevic, Susanna Gregorian,  Adrian van Dongen,  con solistas de la Orquesta de Valencia, etc. Es primer premio en varios concursos nacionales e internacionales. Ha actuado y impartido clases magistrales en diferentes paises de Europa, en Estados Unidos y en Sudamerica.

 Isaac Székely está considerado por muchos artistas de talla internacional como uno de los pedagogos y pianistas más refinados en España en nuestro tiempo:  “… sus ideas musicales y sus interpretaciones son muy convincentes y van siempre acompañadas de una excelente habilidad técnica, energia evocadora y un gran conocimiento intelectual. Me causó hondamente la impresión de estar ante un artista maduro y prometedor. Cada uno de los conciertos del señor Székely ha sido un acontecimiento especial…” -Yaron Traub, Director Titular y Artístico de la Orquesta de Valencia.

Székely  tiene origen Húngaro. Estudió con los profesores Mátyás Molcer, Michael Boguslavsky, Benjamin Oren, Orsolya Szabó, Daniel Blumenthal y Aleksandar Madzar. Es heredero de la tradición pedagogica directa de Franz Liszt, L.V. Beethoven, Johann Sebastian Bach:

 ”… me impresionó mucho desde el principio su enorme dominio del piano y su musicalidad innata capaz de hacer llegar al público el repertorio más variado; no en vano ha tenido una formación completa en algunas de las escuelas más importantes europeas y con alguno de los maestros más renombrados del momento…” –Ricardo Descalzo, Profesor en el  Conservatorio Superior de Música del País Vasco.

En 2009 su recital en el Auditorio de la Región de Murcia fué grabado en directo para un CD, donde tocó un programa muy especial, estrenando obras contemporáneas  de compositores Españoles:

“… el recital fue grabado y próximamente aparecerá en CD, (publicado en 2010) resaltando que la edición se ofrece como actuación en directo, y que no fue necesario hacer una grabación posterior en estudio debido a la alta calidad de sus versiones pianísticas y la solvencia técnica con que las abordó – opina Antonio Narejos, Profesor en el Conservatorio Superior de Murcia sobre el recital en el Auditorio de la Región de Murcia – El recital tuvo un altísimo nivel interpretativo por parte de Isaac István, quien demostró unas cualidades musicales de primer orden y una capacidad de trabajo y profesionalidad admirables, máxime si se tiene en cuenta que se trataba de autores que no forman parte del repertorio pianístico habitual…”

Sus cualidades como pedagogo se reflejan en los éxitos de sus alumnos en concursos nacionales e internacionales y también en la opinión de Dr. Orsolya Szabó (Franz Liszt Academy of Music, Budapest): “… Su expresión y virtuosismo son impecables. Sus capacidades como pedagogo son de altísimo nivel. Sus alumnos tienen la más alta estima de Isaac como profesor y como persona…”

 Actualmente vive en Albir (España) y continua su carrera como concertista y pedagogo.

Clara Novakova – Flauta

Nacida en Checoslovaquia, realiza sus estudios en Italia y en la Hochschule für Musik de Stuttgart (Alemania), ingresando posteriormente en el Conservatorio Nacional Superior de París (CNSMDP), donde obtiene en 1988 el “Premier Prix à l’unanimité”. Desde 1982 es laureada en diversos concursos internacionales (Palmi, Ancona, Stresa, etc.), recibiendo así mismo otras  importantes distinciones (Festival für Neue Musik Darmstadt, Rotary Preis Stuttgart, Fondation Yehudi Menuhin…). En 1995 gana el prestigioso Pro Musicis Award, debutando así en el Carnegie Hall de Nueva York.

Es primera flauta solista del Ensemble Orchestral de París (1988-2006), y miembro del Trio Nobis (Flauta, Viola y Arpa). Clara Novakova se ha presentado como solista en las más prestigiosas salas del mundo (Carnegie Hall de New York, Town Hall de Hong Kong, Théatre des Champs Elysées y Salle Pleyel de Paris, Radio Checa Praga, Festival de Primavera de Praga…).

Con un especial interés por desarrollar las posibilidades de la flauta en el repertorio contemporáneo, colabora con numerosos compositores. En el IRCAM trabajó junto a Alexander Mihalic para crear el “Pédalophone” (una extensión electrónica para la voz o  para los instrumentos). Su repertorio contemporáneo incluye obras ejecutadas con flautas étnicas como la Fuyara (gran flauta eslovaca de madera).

Dedicataria de numerosas obras, Clara Novakova es miembro activo de los Ensembles ARCEMA de París y SMASH de Salamanca, y colabora con el PLURALENSEMBLE de Madrid y con PRAGUEMODERN. Ha participado en grabaciones de  CDs monográficos de Giacinto Scelsi (Music for High Winds, Mode, Nueva York), Jan Novak (flauta y piano, Premiers Horizons, París), Suzanne Giraud (Timpani, París) y Martín Matalón (Universal). También ha grabado obras de Toru Takemitsu, Yoshihisa Taïra, Brian Ferneyhough, Benoit Tarjabayle, Hacéne Larbi, Bruno Giner, Jozef Baan, Iñaki Estrada, Patrick Burgain y más recientemente, un CD dedicado a la música francesa romántico-impresionista (César Franck, Gabriel Pierné, Claude Debussy y Albert Roussel).

Su CD dedicado a la música de Camille Saint-Saëns (Romance y Odelette para flauta y orquesta, Tarantelle para flauta, clarinete y orquesta, EMI) fue recompensado con el “Diapason d’Or” de la prensa musical francesa.  Su interpretación de la música checa del siglo XX (Martinu, Novák, Havelka, Kabelác, Mácha y Grossmann) recibió el máximo voto en “Harmonie”, la revista checa de la música.

Actualmente vive entre París, Valencia y Praga. Imparte numerosas clases magistrales en Europa, Taiwan, Colombia, Mexico, China, Japón o Corea del Sur, y se presenta como solista y formando parte de agrupaciones camerísticas en Europa, Asia y las Américas.

Joan Enric Lluna – Clarinete

Joan Enric Lluna es un músico polifacético que compagina su labor de clarinetista con la dirección de orquesta y la enseñanza.
Su compromiso con la música de cámara le ha llevado a actuar con cuartetos como el Alexander, Tokio, Brodsky o Jerusalén, a compartir trio con Lluís Claret y Josep Colom, y a colaborar con descatados músicos internacionales. Sus apariciones en el City of London Festival, Festival Classique de La Haya, Música de Cámara de San Francisco, Konzerthaus de Berlín o el Liceo de Cámara de Madrid han sido de especial relevancia.
Joan ha estrenado numerosas obras de cámara de compositores como C. Cano, J. Torres, I. Zebeljan, P. Barker, D. del Puerto o H. Khoury.
En 2005, fundó Moonwinds, y dirige desde 2009 el Festival Internacional “Residències de Música de Cambra” en Godella, Valencia.

Como solista, Joan ha interpretado gran parte del repertorio para clarinete y estrenado conciertos de compositores como Sir John Tavener, C. Cano o J. Guinjoan. A destacar sus estreno de “Qualia” con la OCV y Zubin Metha y “Elogio del Horizonte”, ambas de Sánchez Verdú , especialmente aclamados en Madrid y en Munich con la Bayerische Rundfunk .
Entre sus grabaciones discográficas caben destacar las del concierto K622 de Mozart, con Neville Marriner(Tritò) y con Antony Pay (Cala). Ha grabado con los cuartetos Bordsky, Tokio y Alexander, y tiene 5 CDs dedicados a la música española para Harmonia Mundi y Clarinet Classics. Con Moonwinds ha grabado divertimentos inéditos de Martín y Soler, así como la Gran Partita y las Serenatas para vientos de Mozart.

Joan ha actuado como director-solista con orquestas como la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, Covent Garden Chamber Orchestra o la Kensington Chamber Orchestra de Londres. Asimismo ha dirigido la Scottish Chamber Orchestra, los vientos del Palau de les Arts Reina Sofía, etc.

Joan fue nombrado en 2006 por Lorin Maazel clarinete solista de la Orquesta CV del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia. Anteriormente fue primer clarinete de la Bournemouth Sinfonietta, y principal invitado en orquestas como la Royal Philharmonic, Academy of St. Martin-in-the-Fields, London Symphony, Chamber Orchestra of Europe, City of Birmingham, London Mozart Players, etc. Joan fue co-fundador de la Orquestra de Cadaqués, de la que es primer clarinete.

Joan es profesor en la Escola Superior de Música de Catalunya, Barcelona, en el Trinity College of Music de Londres, y es invitado con regularidad a impartir clases magistrales y recitales en importantes instituciones musicales, como la California State University, Royal College y Royal Academy de Londres o la Royal Scottish Academy of Music de Glasgow.

Sergio Sáez Tecles, Viola

Comienza sus estudios musicales a la edad de diez años en el Conservatorio Profesional de Música “Ruperto Chapí” de su localidad natal, Elda (Alicante), y recibiendo clases de R. J. Dómine. Allí disfruta, mediante concurso, de una beca para el perfeccionamiento musical, concedida por el Rotary Club Vinalopó, durante cuatro años consecutivos. Continúa sus estudios superiores en los conservatorios de Castellón e Illes Balears, con E. Santiago y C. Zarzo, graduándose con “premio extraordinario fin de carrera”.

Además recibe Master-Clases de la mano de J. Küssmaul, M. Stegner, U. Knörzer, G. Roosbacher, D. Quiggle, F. Gnerí y G. Knox, entre otros. Realiza numerosos cursos de perfeccionamiento de Viola y Música de Cámara con R. J. Dómine, E. Santiago y L. Rego, y recibe el premio “Andrés Segovia- José Miguel Ruiz Morales” en estas dos enseñanzas en el curso de “Música en Compostela”

Dentro del campo de la música de cámara es miembro fundador del Cuarteto Detísov, formación que se dedica fundamentalmente a la recuperación del repertorio español de los siglos XVIII y XIX, y también del Cuarteto Arte Clásico. Además es asiduo invitado del Trío Arbós y del Ensemble Residencias. Ha sido viola solista de la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana, Joven Orquesta Nacional de España, Orquesta de cámara Andrés Segovia, Orquesta clásica Santa Cecilia, además de miembro de la European Union Youth Orchestra y de la Gustav Mahler Jugend Orchester, y colaborador de la Orquestra Simfónica de Balears. En algunas de estas formaciones trabaja con Maestros de la talla de: C. Abbado, B. Haitink, L. Maazel, Z. Mehta, V. Gergiev.

En junio de 2005 obtiene plaza en la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, a partir de diciembre de 2007 comienza su andadura en la Orquesta Sinfónica de RTVE, donde fue solista de viola, y desde septiembre de 2011 ostenta la plaza de ayuda de solista de la Orquestra de la Comunitat Valenciana, formación residente del Palau de les arts Reina Sofía.

Adrian Van Dongen

Estudió violonchelo en los Conservatorios de Utrecht y Rotterdam en Holanda, donde obtuvo su diploma de solista en 1981. Participó en clases magistrales con Heinrich Schiff, Janos Starker, Tibor de Machula y Menachem Pressler y completó sus estudios  en Paris con Philippe Müller. En 1982 recibió una beca para estudiar en clases privadas con Yo Yo Ma. En 1986 entró en the “Netherlands Philharmonic Orchestra” como cosolista de chelo.

En 1991 fue nombrado para la misma posición en the “Netherlands Chamber Orchestra” en Amsterdam. Ha trabajado bajo la batuta de directores como Sir Colin Davis, Cl. Abbado, D. Kitaenko, D. Zinman, V. Gergiev, A. Lazarev, Y. Traub, L. Maazel e.o. Ha dado clases magistrales en la mayoría de los países Europeos, Japón, Rusia y Estados Unidos y actuaba como solista en Festivales en Atenas, Madrid, Holland Festival, Perugia, Mallorca, Murcia, St. Petersburgo, Czech Spring Festival y Concentus Moraviae.

Su música fue emitída en la radio Holandesa, la “BRT” (radio Belga), la RNE, Radio France, la Radio Checa  y Radio “Suisse Romande” y realizó varias grabaciones en compact disc. Es músico de cámara en ‘’ The Art Tango Ensemble”, “Solistas del Mediterráneo” y el “Trio Pleiades” y ha compartido escenario con artistas cómo Christian Zacharias, Philippe Entremont, Claude Delangle, Gil Sharon, Gerard Poulet y Isabelle van Keulen e.o.

En  2004 se trasladó a España y fue invitado a dar masterclasses en Madrid, Benidorm, Barcelona, Valencia, Castellón, Huesca, Ibiza e.o. Es miembro del Trio Prisma, conjunto que debutó en Salle Cortot en París en 2009, en la Sala Iturbi de Valencia en 2008 y que actúa regularmente en España, Chequia y otros países Europeos. Es fundador del Conjunto Barocco Valencia, un grupo que se dedica en interpretar la música Baroccca en estilo auténtico.

Adrian van Dongen, pedágogo reconocido, cuyos alumnos son miembros de orquestas internacionales  (Helsinki, Mexico City, Valencia, Amsterdam, Lausana, Bilbao, Hilversum e.o.), es catedrático de violonchelo en el Conservatorio Superior de Rotterdam (1986-) y en el ‘’ Conservatoire Americain’’  en Fontainebleau, Francia (1998-).